Visite libre - Exposition KUU l'oeuvre

KUU cʼest le vide en Japonais, le vide qui « sʼaffranchit du connu pour accueillir la nouveauté ».
De ce point de vue, les artistes ont réalisé des œuvres à quatre mains, en direct, en échange, par voie postale depuis 2010, et ont créé une revue du même nom. Cette exposition vous propose de vous plonger dans cet univers unique au graphisme singulier qui se joue à travers des œuvres foisonnantes se nourrissant de tout ce que les peintres rencontrent sur leur passage depuis quinze ans.​

Entre peintures sur toiles, réalisées lors du PulsʼArt, art postal, éditions, ou encore reprises de unes de presse, Eric Meyer et Ivan Sigg nous présentent un travail ludique, impertinent, qui ques- tionne en permanence la question de la composition collective ouverte sur le monde.

KUU c’est Eric Meyer et Ivan Sigg.

Le collectif KUU est né de la volonté d’Eric et Ivan de dépasser les limites traditionnelles de la création picturale.
Depuis les années 2000, ils peignent à quatre mains, parfois ensemble, parfois en alternance, sur tout type de supports. Leur collaboration s’est réellement concrétisée avec la création de la revue expérimentale KUU, dont cinq numéros furent publiés entre 2010 et 2013. Cette revue fut un véritable laboratoire de recherche artistique tout azimut.​

A travers une démarche audacieuse et spontanée, KUU explore la frontière entre le geste pictural individuel et collectif, entre la matière et l’espace, entre l’éphémère et le permanent. La démarche créatrice de KUU trouve ses racines notamment dans la philosophie Zen et le surréalisme. L’art est partout, tout est art, la création est spontanée, non planifiée, et non nominative : à travers KUU, les deux artistes ne font qu’un, l’ego est mis de côté.

Chaque nouvelle création part du vide : « KUU ne se rassure pas avec le savoir (comme l’histoire de l’art) ou le savoir faire, mais se met en risque en bousculant joyeusement l’acte même de création ». Selon eux, leurs créations sont faites de tout et de rien pour aboutir à des foisonnements graphiques. Ce qui différencie leur travail de ce qu’on appelle « l’art singulier », c’est qu’il s’inscrit dans le présent, établit des liens avec l’extérieur, se nourrit de tout.

Conséquence de cette philosophie, KUU s’est exprimé sur une quantité quasi infinie de supports.

Au FIAA seront présentées des toiles réalisées en direct lors de différents évènements, de l’art postal, et des unes de journaux détournées.